תחרות האירוויזיון, המתקיימת מאז 1956, היא אחד מאירועי המוזיקה הגדולים בעולם, ובעלת אופי אומנותי ייחודי המשתקף במגוון המוזיקלי, הבימתי, והתרבותי שהיא מציעה.
התחרות היא חגיגה של מגוון תרבויות ומסורות מוזיקליות. היא מאפשרת לכל מדינה להביא את הייחודיות שלה לבמה, אם זה דרך השפה, סגנון המוזיקה או ההשראות התרבותיות. ישנן מדינות שמעדיפות להציג מוזיקה מסורתית או אלמנטים פולקלוריים, בעוד אחרות בוחרות סגנונות עכשוויים כמו פופ, אלקטרו, או היפ-הופ.
האופי האומנותי של האירוויזיון מתבטא גם במופעי במה מרשימים ומוגזמים, הכוללים אפקטים ויזואליים, תלבושות ססגוניות ולעיתים אקסצנטריות, וכוריאוגרפיה מתוחכמת. המופעים משקפים גישה של “יותר זה יותר”, שבה כל פרט מבוים כדי למשוך תשומת לב.
במהלך השנים, האירוויזיון שימש פלטפורמה לבחינת הקשר בין ישן לחדש. לדוגמה, ניתן לראות שילובים בין מוזיקה מסורתית לכלים וסגנונות מודרניים, מה שמייצר דיאלוג בין העבר לעתיד.
התחרות הפכה למקום שבו אמנים מבטאים לא רק את הזהות הלאומית שלהם, אלא גם את הזהות האישית שלהם. רבים משתמשים בבמה כדי לקדם ערכים כמו גיוון, קבלה ושוויון. דוגמאות בולטות לכך הן הופעות של אמנים מקהילת הלהט”ב, דוגמת דנה אינטרנשיונל וקונצ’יטה וורסט, ששמו זרקור על סוגיות של מגדר וזהות מינית.
מעבר למוזיקה, האירוויזיון הוא זירה לחדשנות טכנולוגית במופעים, תאורה ובימוי. השימוש בטכנולוגיות מתקדמות, כמו מציאות רבודה ותאורה דינמית, מוסיף ממד נוסף למופעים והופך אותם לחוויה רב-חושית.
למרות שהאירוויזיון מוגדר כאירוע לא פוליטי, הוא פעמים רבות משמש ניסיון  לביטוי עמדות חברתיות ופוליטיות. זה יכול לבוא לידי ביטוי דרך שירים בעלי מסר פוליטי מרומז או ישיר, כמו “1944” של ג’מלה מאוקראינה.
האירוויזיון מזוהה לעיתים עם סגנון קיטש – אמנות שמעמידה במרכז גודש, דרמה והגזמה, לעיתים באופן מודע לעצמו. הגישה הזו מאפשרת לקהל להתענג על מופעים שהם כיפיים וקלילים, אך עם זאת יכולים לשאת מסר עמוק.

תחרות האירוויזיון היא יותר מתחרות מוזיקלית – היא פסטיבל אומנותי, שמצליח לאחד אנשים סביב חגיגה של מוזיקה, תרבות, וזהות. המאפיינים האומנותיים שלה, שמשלבים בין רב-תרבותיות, חדשנות והגזמה, הופכים אותה לאירוע שמצליח לרגש ולרתק קהל עצום ברחבי העולם.

תחרות האירוויזיון הפיקה שירים איקוניים ובלתי נשכחים רבים במהלך ההיסטוריה הארוכה שלה. בעוד שהדעות על השירים "הגדולים ביותר" עשויות להשתנות, הנה רשימה של עשרה שירים הנחשבים לרוב לכמה מהטובים או המשפיעים ביותר בתולדות התחרות, בהתבסס על השפעתם, הפופולריות והצלחתם.

עשרת השירים הגדולים בתולדות האירוויזיון

1. Waterloo" – ABBA (Sweden, 1974)"
להיט הפריצה של ABBA, שזכה באירוויזיון 1974, הוא אחד השירים המפורסמים והמתמשכים בתולדות התחרות. הלחן הקליט שלו וההצלחה הנצחית של ABBA הפכו אותו לקלאסיקה פופ עולמית.

2. Fairytale" – Alexander Rybak (Norway, 2009)"
השיר הזה לא רק זכה בתחרות אלא הפך ללהיט אדיר ברחבי אירופה. הכינור והביצוע הכריזמטי של ריבק ל – "Fairytale" להפוך לאחד מרצועות האירוויזיון האהובות ביותר.\

3. Satellite" – Lena (Germany, 2010)"
עם צליל הפופ ביזארי שלו והביצועים הכובשים של לנה, "Satellite" הפך ללהיט בינלאומי וסימן את הניצחון השני של גרמניה בהיסטוריה של התחרות.

4. Diva" – Dana International (Israel, 1998)"
הזכייה של דנה אינטרנשיונל עם "דיווה" הייתה היסטורית, לא רק בגלל האנרגיה והעוצמה המדבקת של השיר אלא גם בגלל היותה אחת הזוכות הראשונות באירוויזיון בביצוע אמן טרנסג'נדר בגלוי. זה המנון של העצמה ואינדיבידואליות.

5. Toy" – Netta (Israel, 2018)"
"Toy" הביא לישראל ניצחון רביעי באירוויזיון והיה להיט פריצה בזכות ההפקה המוזרה, הפזמון הקליט, המסר הפוליטי הנועז והביצוע הכריזמטי והייחודי של נטע ברזילי.

6. Euphoria" – Loreen (Sweden, 2012)"
"Euphoria" של לורין זכה להצלחה מסחרית עצומה והפך לקלאסיקה בז'אנר הדאנס-פופ. הוויזואליה המדהימה וההפקה המדהימה שלו הפכו אותו איקוני.

7. Poupée de cire, poupée de son" – France Gall (Luxembourg, 1965)"
השיר השנכתב על ידי סרז' גינסבורג, סימן עידן חדש באירוויזיון עם צליל הפופ המתוחכם והקליט שלו. ההופעה המתוקה של פראנס גאל הפכה אותו להצלחה גדולה ולרגע משמעותי בתולדות האירוויזיון.

8. Calm After the Storm" – The Common Linnets (Netherlands, 2014)"
הבלדה המאופקת והמבוצעת יפה זו זכתה בסגנות ב-2014, אבל הצלחתה מעבר לאירוויזיון הפכה אותה לאחד השירים שזכו לשבחי הביקורת בשנים האחרונות.

9. Hard Rock Hallelujah" – Lordi (Finland, 2006)"
"Hard Rock Hallelujah" שילב מטאל רוק עם מופע אירוויזיוני מרהיב והפך לרגע מכונן בהיסטוריה של התחרות. הביצועים התיאטרליים שלו וסגנון הרוק ההימנוני הכבד סימן אותו כחריג בתולדות התחרות. וניצחון פורץ דרך לפינלנד,

10. Rise Like a Phoenix" – Conchita Wurst (Austria, 2014)"
בלדה עוצמתית בביצועה של קונצ'יטה וורסט, שהפכה לאייקון בינלאומי לאחר שזכתה בתחרות. מסר ההעצמה העצמית של השיר והפרסונה הייחודית של קונצ'יטה הפכו את הניצחון הזה לאחד המשמעותיים בתולדות האירוויזיון.