מוזיקת פופ סופיסטי (מתוחכם) מתפתחת מאמצע שנות ה-80 כנצר של תנועת הגל החדש. שילוב של פופ, ניו ווייב עם אלמנטים של ג'אז, מוסיקת נשמה ומוזיקת עולם, וכתוצאה מכך ז'אנר האזנה אלגנטי.
שירי פופ סופיסטי אלה נבחרו ודורגו בהתחשב בפופולריות הראשונית והמתמשכת שלהם, ההשפעה המוזיקלית, ההשפעה והמקוריות שלהם. רשימה זו מדגישה את הדוגמאות הטובות ביותר לשירים המדגימים את סופיסטי-פופ, לאו דווקא את הלהיטים הגדולים ביותר שלהם.
הפופ הסופיסטי היה פופולרי ביותר בבריטניה, כאשרהשירים הטובים ביותר בז'אנר אינם יומרניים או מתוחכמים מדי. הם בני דודים של הרוק הרך, מתבססים על צלילי סינתי.
להקות ואמנים כמו Simply Red, Sade, ABC ו-Pet Shop Boys הפכו את הז'אנר הזה למבוקש ושמרו על הסאונד שלהם. אלא מה: מה שהיה פעם ז'אנר מגניב ומהנה הפך במהרה למוזיקה עכשווית למבוגרים במהלך ה-90, עם אמנים כמו מייקל בולטון שהפכו אלמנטים מהז'אנר למוזיקה נוראית באמת. למרבה המזל, הז'אנר עשה קאמבק בהתמדה, כאשר להקות פופולריות כמו The 1975 עושות מחוות לז'אנר הקלאסי. זה לא הז'אנר הכי עקבי אי פעם, אבל בסך הכל, יש בו השירים פנטסטיים וקליטים להפליא. אז בואו נצלול לתוך העולם הזה.
אחד השירים הבולטים בז'אנר הפופ הסופיסטי הוא Smooth Operator של הזמרת שאדיי. שאדיי ייצגה את פסגת התחכום בפופ, בסאונד במילים, בעיבוד הג'אז הקטיפתי. הכולל צליל סקסופונים מלוטש, פסנתר חשמלי , בס פאנקי וכמובן הקול הקלאסי של שאדיי אדו, קריר ונקי כמו כוס מים קרים. . המילים מתרכזות סביב פלייבוי חסר לב, מתאר אותו בפרטי פרטים מרתקים. תיאורים חיים, כל כך עשירים בדימויים עד שהם בוודאי מבוססים על אדם אמיתי.
It’s My Life by Talk Talk
Talk Talk היא אחת מלהקות הפופ הסופיסטי הטובות והידועות ביותר, שהתקיימה תקופה קצרה. אלבומם השני, שנקרא גם It's My Life, יכול להיחשב כפופ סופיסטי. ו אחרי Colour, הלהקה צללה לתוך ניסויי סאונד עם שני האלבומים האחרונים שלה. מה שמעניין הוא שאפשר לשמוע אלמנטים מהסאונד המוזר הזה ב-It's My Life, במיוחד במהלך האינסטרומנטלי, שמשתמש בקרן נוגה ה היה הלהיט הגדול ביותר של Talk Talk, ומסיבה מוצדקת. קולו הייחודי מארק הוליס מהדהד נפלא בתזמור האקזוטי של סינת'ים וגיטרות, שכוללים באופן בלתי נשכח כמה רעשי שחף.
The Look of Love, Part I by ABC
קולנועי, עשיר, רקיד, מצחיק וקליט בטירוף, מה אין לשיר הזה? The Look of Love הוא פשוט שיר מושלם לכל אורכו, עם קטע מיתרים מרהיב, פאנקי סטאפ באס עם צליל סינת', גיטרות דיסקו, קו קרן מאוד מתוחכם. אבל החלק האהוב עלי בשיר הזה הוא לא הנגינה שלו, נהדר ככל שיהיה. אני אוהב יותר מכל את המילים וההגשה המצחיקים של מרטין פריי. הקטע המדובר שבו הוא אומר, בצורה מאוד דרמטית, "ולמרות שהחברים שלי פשוט עשויים לשאול אותי, הם אומרים שמרטין אולי יום אחד תמצא אהבת אמת. אני אומר שאולי… יכול להיות שיש פתרון לדבר אחד שאתה יכול למצוא" ואחריו ביצוע נלהב של הפזמון, הבלתי נשכח.
Headlights on the Parade by The Blue Nile
"הנילוס הכחול" הם מופעי הפופ הסופיסטיים הבולטים ידועים ביותר, גילמו את הז'אנר היטב. למרות שהמוזיקה שלהם בלתי ניתנת לתיאור במובנים רבים וכמעט לא משתלבת לז'אנר נוח, בהקשבה לאלבום השני שלהם Hats המוזיקה שלהם נשמעת כמו סוד קטן פרטי, פנינה נסתרת. קשה לבחור רק אחד מהשירים שלהם, אבל זה כנראה מדגים את הז'אנר בצורה הטובה ביותר.
המילים, כמו ברוב השירים של הנילוס הכחול, הן אורבניות בטבען, מערבבות תיאורים מעוררים של אור וגשם בעיר עם התפרצויות רגשיות על מערכות יחסים. המילים בפועל לא נשמעות מסובכות מדי כשקוראים אותן ללא הקשר, אבלאי אפשר להפרידן מקולו של פול ביוקנן, נוטף רגש ומלנכוליה. הגוון המעט מחוספס שלו מתנגן בצורה מושלמת כנגד הנגינה, השופעת והקולנועית. השיר המסוים הזה מתהדר בנגינת פסנתר מעולה, סינת'-בס מבעבע, סינת'ים ברצף הדוקים ומיתרים דרמטיים. הוא ממריא אל הסטרטוספירה כשהוא מושר בקולו של ביוקנן, מגיע לשיאים שמעט מאוד שירים אחרים יכולים להגיע אליהם.
Getting Away With It by Electronic
ההרכב שעבד על השיר הזה הוא לא להקה. המשתתפים הם ג'וני מאר, הגיטריסט מהסמית'ס, שני חברי פט שופ בויז במילים ובבס, מתופף ABC דיוויד פאלמר שמספק את הקצב המתוכנת, וברנרד סאמנר מ-New Order – שירה, כל המבצעים המוכשרים משלבים את כישוריהם כדי ליצור מופע של שיר פופ. המילים הופכות לעלבון כלפי לחברו ללהקה לשעבר של מאר, מוריסי. סולו הגיטרה של מאר, אחד הנדירים שלו, נהדר ומנוגן על גיטרה קלאסית, בחירה יוצאת דופן עבור מוזיקת פופ. סיום הדברים הוא תזמורת מבודדת המנגנת מנגינה קצרה ויפהפייה, ויוצרת את הדובדבן שעל הקצפת.
Shattered Dreams by Johnny Hates Jazz
"Shattered Dreams" הוא שיר של הלהקה האנגלית Johnny Hates Jazz מתוך אלבום האולפן הראשון שלהם, Turn Back the Clock (1988). השיר, שנכתב על ידי סולן הלהקה קלארק דאצ'לר, שוחרר במרץ 1987 כסינגל הראשי של האלבום. "Shattered Dreams" נכנס למצעד הסינגלים הבריטי במקום ה-92 וצבר פופולריות באמצעות השמעות רדיו וסיבוב וידאו נרחב ב-MTV, בסופו של דבר הגיע למקום החמישי במאי 1987 ובילה שלושה שבועות בעמדה זו. היא הגיעה גם ל-10 הראשונים בקנדה, אירלנד, נורבגיה, שוויץ ומערב גרמניה.
Shattered Dreams היא אחת הדוגמאות הטובות ביותר של פופ סופיסטי. לקלאסיקת המיד טמפו יש קטע קליט שפשוט מסרב לצאת מהראש שלך, מעוגן על ידי ריף סינתי וקונגה.
בארצות הברית, השיר שוחרר עם קליפ אלטרנטיבי שצולם כולו בשחור לבן ובוים על ידי דיוויד פינצ'ר, שאותו העדיף דאצ'לר. הסינגל עמד בראש מצעד ה-Adult Contemporary של בילבורד במשך שבוע אחד והגיע לשיא במקום השני במשך שלושה שבועות לא רצופים במצעד הבילבורד הוט 100.
דאצ'לר הוציא גרסה אקוסטית של השיר כרצועה בסינגל הסולו שלו וירג'ין מ-1990 "Crown of Thorns". מאוחר יותר הוא הקליט מחדש גרסה איטית יותר באלבומו מ-2007 Tomorrow.
Secret by OMD
Orchestral Maneuvers In the Dark (תמרונים תזמורתיים בחשכה) הפיקה כמה משירי הסינת-פופ הטובים ביותר אי פעם, והשיר הזה נחשב לשעתם היפה ביותר, גם הכי מתוחכם שלהם. הסינת'ים המלוטשים והרכים, השירה הנעימה ומקצב התופים הקבוע מסמנים את זה כחוויה פופ סופיסטי, צליל קרן הסינת' הקליט והקול הנשי הם כולם נגיעות גאוניות שהופכות את השיר בכללותו לחבילה יפה של שלמות פופ.
השיר מציין את הכניסה השנייה שלהם ל-Billboard Hot 100 בארה"ב, הגיע למקום ה-63, וגם הגיע למקום ה-34 במצעד הסינגלים הבריטי. השיר נכלל בפס הקול של הסרט Arthur On the Rocks.
Everybody Wants To Rule The World by Tears for Fears
יש שלא יסכימו עם מקומו של השיר הזה ברשימת הפופ הסופיסטי, אבל וש בו מרכיבים שבכל זאת משייכים אותו לרשימה הסו ממנגינה הבלתי נשכחת הזו וצליל הגיטרה הכמעט קאנטרי, שלושה סולו גיטרה שונים, כל אחד מהם מתנגן בסגנון אחר המילים מעורפלות אבל גם מסקרנות. איכשהו, הם נוגעים בתאוות הבצע של המלחמה הקרה בצורה מושלמת, ומציעים מבט מלא תובנה על הפוליטיקה האמריקאית (למרות ש-Tears For Fears) היא בריטית.
Steppin’ Out by Joe Jackson
"Steppin' Out" של המוזיקאי האנגלי ג'ו ג'קסון נכלל במקור באלבומו Night and Day משנת 1982. השיר שנכתב בהשראת תקופתו של ג'קסון בניו יורק, היה הסינגל המצליח ביותר שלו באמריקה, שם הגיע לשיא במקום ה-6 ב-Billboard Hot 100. השיר עוסק בציפייה ובהתרגשות של נסיעה ברחבי העיר.
אבל הצליל החד של מכונות התופים, הפסנתר הבהיר של מתאימים לו היטב. המילים האופטימיות עוסקים בחקר החיים בניו יורק, השיר מושלם לנסיעה מאוחרת בלילה בעיר.
When Love Breaks Down by Prefab Sprout
התקליט המצוין של Prefab Sprout משנת 1985, סטיב מקווין, נתמך בקטע הנהדר שמתפתח מפתיחה אטית וצליל מקלדת זגוגיתי לפזמון פאנקי ממוקד גיטרה. Prefab Sprout חשבו להקה גדולה בבריטניה אבל כמעט ולא קיבלו הכרה בארה"ב. הסינגל לא הגיע למצעד הסינגלים הבריטי, אבל הוא הוצא מחדש ב-1985, והגיע למקום ה-25.
Prefab Sprout להקת הפופ אנגלית מויטון גילברט, מחוז דורהאם, זכתה לתהילה במהלך שנות ה-80. הוקמה ב-1978 על ידי האחים פאדי ומרטין מקאלון והצטרפו אליהם הזמרת, הגיטריסטית והקלידנית וונדי סמית' ב-1982, הם הוציאו את אלבום הבכורה שלהם Swoon ב-1984. האלבום זכה לשבחי הביקורת.
Being Boring by Pet Shop Boys
הפט שופ בויז מיקדו את השירים שלהם בקצבי מועדונים, וזו בחירה שלא הניסה כמה מהלהיטים הגדולים ביותר שלהם לרשית הפופ הסופיסט. אבל השיר הזה הוא רגע הפופ הסופיסטי הטהור ביותר שלהם, שטוף קלידים שופעים, גליסנדו נבל וריף סינתי בהיר. הקול המונוטוני הבלתי נשכח של ניל טננט, בהחלט תואם את תוכן השיר, כי הוא נשמע משועמם כתמיד, אבל השיר הוא הכל פרט לשיעמום – מהאינטרו הקולנועי ועד לפזמון הקליט, הוא מצליח לשמור על דברים מעניינים לאורכו.
Driving by Everything But The Girl
למרות ש Everything But The Girl מוכרת בעיקר בזכות להיט המועדונים שלהם Missing, ההרכב שהתחיל כצמד פופ הפיק פנינים מלנכוליות כמו Driving. טרייסי ת'ורן בקולה מציג כמעט שלמות שמזכירה את שאדיי, כשחברה ללהקה ובעלה לעתיד בן וויאט מספק קולות רקע מאופקים.
Little Lies by Fleetwood Mac
הלהיט הזה של "פליטווד מק" משנות ה-80 הוא דוגמה מצוינת ללהקה מצוינת. הפזמון קליט להפליא, והוא מושר על ידי מי שכתבה אותו – הקלידנית כריסטין מקווי, אחת משלושת הזמרים/זמרות/ כותבות הלהקה.סטיבי ניקס ולינדזי בקינגהאם הוסיפו קולות רקע המהדהדים את השירה הראשית של כריסטין. פליטווד מאק נכנסת לסאונד של שנות ה-80 עם ההפקה הזו, תוך שימוש בולט בתופים ומקלדתעשירה, שהייתה רחוקה מהסגנון היבש של שנות ה-70 שלהם. המרכיב האחד שנשאר בין התקופות היה כתיבת השירים ללא רבב והליטוש הכללי. שנות ה-70 שלהם הראו יותר העזה בשל הנגינה הבולטת יותר של בקינגהם בגיטרה.
מתוך האלבום Tango in the Night, שהוקלט ב-1987 לאחר הפסקת הקלטות של ארבע שנים. רוב השירים נכתבו למעשה לאלבום סולו של לינדזי בקינגהאם, אך בסופו של דבר והועברו ללהקה בהרכב הידוע ביותר שלה (בקינגהאם, סטיבי ניקס, ג'ון וכריסטין מקווי ומיק פליטווד).
כריסטין מקווי כתבה את השיר הזה עם הפזמונאי והקלידן הפורטוגזי אדי קווינטלה, לו נישאה בשנת 1986. הלהיט האחרון של הלהקה הראה שמקווי עדיין הצליחה להתחבר ללא מאמץ לגעגוע חסר המנוחה שאפיין את השירים הטובים ביותר שלה. "יכולת הכתיבה שלי נובעת כולה מהבלוז", אמרה. '"אל תפסיק", "תגיד שאתה אוהב אותי" – לכולם יש את הקטע הזה של בוגי-בס ביד שמאל.
Slave To Love by Bryan Ferry
רצית פעם להרגיש כמו רווק יוקרתי בניו יורק של שנות ה-80, יוצא לדייטים עם דוגמניות וחברות מהחברה הגבוהה תוך כדי טיפול טוב בדירת הקומה המינימליסטית המושלמת שלך?
פשוט תקשיב לבריאן פרי ואתה על הדרך הזו. פרי, הידוע בעיקר מרוקסי מיוזיק, טבע לעצמו קריירת סולו בהכנת ג'אמים סלואו קליטים כמו זה. החלק הטוב ביותר הוא חלק הגיטרה.. אין זה פלא שהשיר הזה היה עמוד התווך של מותחנים ארוטיים גרועים של שנות ה-90.
True by Spandau Ballet
למרות שאני לא אוהב את המילים הנדושות ואת אופי הטראומה של השיר הזה, הוא מהווה דוגמה חיונית לז'אנר בשל הגרוב האיטי והמתיק והקולות ההרמוניים המלוטשים.
"True" הוא שיר של להקת הגל החדש האנגלי של ספנדאו בלט Spandau Ballet, שיצא באפריל 1983 כשיר השלישי מתוך אלבום האולפן השלישי שלהם שנקרא אף הוא "True". הוא נכתב על ידי הגיטריסט/כותב השירים של הלהקה גארי קמפ כדי להביע את רגשותיו כלפי סולנית Altered Images, קלייר גרוגן, המושפעת מוזיקלית משירים של מרווין גיי ואל גרין שהוא הקשיב להם באותה תקופה, ובאופן מילולי של גרין והביטלס. בסופו של דבר הוא הגיע למקום הראשון במצעד הבריטי באפריל 1983 ונכנס ל-10 הגדולים במספר מדינות אחרות, כולל ארה"ב, שם הוא הפך לשיר הראשון שלהם שהגיע ל-Billboard Hot 100.
Shout to the Top by The Style Council
הפאנקיסט לשעבר פול ולר פנה שמאלה למוזיקה בהשראת Soul עם הקמתה של The Style Council, וזהו אחד השירים הידועים ביותר של הצמד. נבנה סביב ריף סינתי ממריץ ומואר ומקצב אופטימי. הסינגל השביעי של סטייל קאנסיל שצא ב-1984. הוא מופיע בפסקול Vision Quest בארצות הברית. מילים: "הייתי באמצע הדרך הביתה, הייתי חצי מטורף/ וכל חלון ראווה שהסתכלתי בו פשוט נראה אותו הדבר/ אמרתי עכשיו שלח לי סימן להציל את חיי/ כי ברגע זה אין שום דבר בטוח/ בימים אלה שלי"
Shape of My Heart by Sting
Shape of My Heart מהבולטים של סטינג השיר יצא באוגוסט 1993 כסינגל החמישי מתוך אלבום הסולו הרביעי שלו, Ten Summoner's Tales . השיר נכתב בשיתוף הגיטריסט שלו דומיניק מילר בעיבוד למפוחית שמנגן על ידי לארי אדלר. סטינג יחזור לשיר מאוחר יותר עם זמר הפופ קרייג דיוויד. סטינג דיבר על "Shape Of My Heart" בראיון ב -1993: "רציתי לכתוב על שחקן קלפים, שהמהמר לא כדי לנצח אלא לנסות להבין איזשהו היגיון מיסטי במזל או במקרה, משהו שבין חוקי המדע לדת. הבחור הזה הוא פילוסוף, הוא לא משחק בכבוד והוא לא משחק בכסף, הוא רק מנסה להבין את החוק – צריך להיות בו היגיון כלשהו. הוא שחקן פוקר כך שלא קל לו לבטא את רגשותיו, למעשה הוא לא מבטא כלום, יש לו מסכה, וזה רק מסכה אחת והיא אף פעם אינה משתנה.
השיר הוא סיפור מאוד מעורפל שהשתלב עם סוג זה של ארפג'ו, אקורדים שהתחברו להרמוניה שופנית שהתאימה למילים האלו, לצליל קולו של סטינג וצליל הגיטרה של מילר. נולד שיר מופלא.
More Than This by Roxy Music
בראשותו של בריאן פרי ההרכב הזה של רוקסי מיוזיק הקליט את שירת הברבור שלהם. השיר מתוך התקליט Avalonהיה רחוק מאוד מהגל החדש הניסיוני של הופעת הבכורה שלהם, אבל האוריינטציה הזו "מכרה" יותר תקליטים. שיר עם גיטרות מצלצלות וסינתזים סוחפים, זה היה בסופו של דבר אחד הלהיטים הגדולים של הלהקה.
Holding Back the Years by Simply Red
הלהיט מספר 1 של סימפלי רד בנוי סביב פסנתר חשמלי וקול הטנור הגבוה והמוזר של מיק האקנל. קשה שלא להעריך אותו כקלאסיקה פופ בולטת של שנות ה-80. "Holding Back the Years" מספר על החינוך הבעייתי שהיה לזמר הראשי מיק האקנל במהלך נעוריו. הקושי שהיה לו למצוא תמיכה מאב חמור סבר ואמא שלא היו שם לעתים קרובות מספיק. החינוך שהיה לו לא העניק ביטחון או תחושת ערך – אז כדי לשים את הזמן הזה בשליטה, במציאת הצלחה הוא צריך "לעצור את השנים" להתקדם.
Century’s End by Donald Fagen
דונלד פייגן הוא המוסיקאי היחיד שנכנס לרשימות הפופ הסופיסטי בז'אנר הבריטי הזה. פייגן ידוע בעיקר בזכות הובלתו כסולן וככותב השירים של Steely Dan, אחת הלהקות האהובות עליי בכל הזמנים. קריירת הסולו שלו נטתה בחוזקה לסינת'ים של שנות ה-80, נטשה את הגיטרות של סטילי דן ולעתים קרובות ויתר על הצד האפל של הלהקה. השיר הפאנקי הזה הוא נטול גיטרות עד כמה שאני יכול לשמוע, הטקסט אורבני, כיאה להקשר שלו כשיר שהולחן לסרט Bright Lights Big City משנת 1987, סיפור על עיתונאי מכור לסמים בניו יורק של שנות ה-80. הציג את פייגן כמלחין הפסקול שלה.
