![אלקנה מרציאנו דנה](https://yosmusic.com/wp-content/uploads/2015/08/אלקנה-מרציאנו-דנה.jpg)
דנה
והשאלה היא: איך הוא יודע שדנה צחקה בהולנד – אם הוא אינו יודע "בגלל מה" או "בשביל מה" צחקה, כלומר את סיבת הצחוק או תכלית הצחוק. יכול להיות שהיא כתבה לו בגלויה, שהיא צחקה נורא בהולנד, אבל תספר לו רק
והשאלה היא: איך הוא יודע שדנה צחקה בהולנד – אם הוא אינו יודע "בגלל מה" או "בשביל מה" צחקה, כלומר את סיבת הצחוק או תכלית הצחוק. יכול להיות שהיא כתבה לו בגלויה, שהיא צחקה נורא בהולנד, אבל תספר לו רק
געגועים לאהבה שהייתה. אידיאליזציה של אהבה שלא היתה. המרחק בין תחושת הלב הסדוקה לחלום על שנים יפות. שיר מהסוג הזה עלול להפוך לממרח קיטש. הילה זהרור מצליחה להתרחק מאזורי המתיקות המלנכולית. יש משהו עדין משכנע בקול שלה, שהופך את הלחן
ניו אורדר חוזרים סולידיים, בפופ אלקטרוני שנשמע רטרו אייטיז ידידותי למשתמש. מנגינה אלגנטית, צבועה במלנכוליה מתקתקה, בעיבוד פונקציונאלי. גיטרה אקוסטית, חשמלית, קו בס טיפוסי. תזמור סימפוני כתיבול להפיכת השיר למעט יותר דרמטי. הקול של הזמר ברנרד סאמנר? הוא מעולם לא
בטח שגלעד כהנא מתייחס למצב. זרם מחשבותיו נמצא ליד המצב. לא ממש מתערב, גם אם אלה שנתנו את הנשמה צודקים. יש להודות: ההתפלספות על המצב נעימה יותר מהמצב, בטח כשהיא מגיעה על מצע EDM ידידותי למשתמש. שיכול להפוך לרגאיי, לריקוד ברזילאי
גם בקלילות של אדיר לוי יכולים לשמוע עצבות דקה, אבל היא מתפוגגת בקצב הבוסה נוסה. זה אינו טקסט שאציג בסדנה לכתיבה יצירתית, ולא רק בגלל המשפט המיותר והלא קוהרנטי "קורא מחזה עם עצמי". מצד שני, תאימותו של הטקסט למוסיקה היא
איקי לוי משתעשע במילים על יחסים בינו ובינה. אני מכיר את השירים האלה, שהטקסט הוא אמצעי, לא מטרה, בא לשרת את הגרוב, לא להיפך. השאלה "אז כבר תחליטי אני או הוא" מוציאה לשיר את אוויר האמינות. ה"בייבי בייבי" הוא איזושהי
"אל תאמין לכל מה שאתה רואה/ זה לא מים שאתה שותה", מזהירה נעמי חשמונאי ומעמידה במרכז את "הנבל הגדול", היצרן הגדול של האשליה, שטס הכי נמוך במרכבת אש (ניגוד למרכבת האש של אליהו הנביא שעלתה בסערה לשמים). היוצרת היא הזמרת
מדוע סינגל חדש של One Direction מהווה הפתעה למעריצים? אה, כן. Drag Me Down הוא הסינגל הראשון שהלהקה מוציאה מאז נטש החבר Zayn Malik בחודש מרץ. זה גם השיר הראשון של החבורה אחרי Four, האלבום שיצא בנובמבר שעבר. שינויים? חדי
קלילותו הנסבלת של הפיוז'ן האתנו-ים תיכוני, ג'אז היפ הופי של "יד אליהו", הצמד בן דנציג ואילן ארד. לא בטוח שהשיר הראשון יביא אותי למסקנות/ החלטות לגביהם, הגם שאני מברך על כל משב קליל בלילות הקיץ החמים. הבנאדם בשיחה עם עצמו
מה שהיא רצתה ממנו, מה שהוא – לא יכול. האידיאל. המציאות. הנרטיב מסופר מנקודת מבטו של המספר המודע לפערים בין לרצוי (ילד הולנדי) למצוי (לוויתן גמלוני) ולתוצאה – "לא ראיתי איך שדדו אותך הגלים". כמה מפתיע ומיוחד, שעובדיה חממה בחר
בואו נגלה את בועז טאוב. לפי השיר – רצוי וחשוב לגלות. שיר פסנתר ,שהוא התבוננות עדינה על אישה מנקודת מבטו של יוצר-זמר שמדמיין את מה שעובר עליה באמצעות מטפורה של ציפור. השיר מתחיל כשיר טבע – עננים, ציפור ורקפת. בבית
אני חייב לקבל הסבר משירי מימון: מה הביא אותה לבחור במלודרמה הזו? הרגשנות הזו מתעדת תחושה אמתית או שזו כבר איזו קונפקציה, תפירה של שיר למידותיה, כדי להמשיך להריץ הצלחה במיינסטרים? שלא כמו בתיאטרון, מוסיקה אינה עוד תפקיד במחזה חדש.
לאן היא רוצה לפרוץ? איה תמם יודעת יותר ממני, לאן היא רוצה לפרוץ. הבעיה שהשיר הרזה הזה אינו מבהיר כוונות. כולו תשוקה לפריצה סתמית. "אנשים עובדים בשביל לחיות", שרה תמם. ומה היא? חיה בשביל להיות, לחלום, לצעוק? אה, להפסיק לחשוב
חיוכה עצוב. הטוב שביניהם כבר אינו מה שהיה – "בא והולך", אבל הוא נחוש לחזק אותה בעתות משבר, ופרט להיותו המאהב, לוקח על עצמו תפקיד של מורה דרך שיפיח בה תקווה לגירוש פחדיה ("העטלפים") המשפט המסיים את השיר "הטוב אצלנו
הוא איתה בכל מקום, בכל סמטה, רחוב ומסדרון של החיים, גם כשהיא נופלת, גם כשהיא נשברת, בוערת. יגידו מסביב מה שיגידו, גם אז הוא איתה, כי כשמדברים עליה, מדברים עליו. הקיצר –הוא איתה בכל אתר, בכל מצב, וכל הרעשים מסביב
נורית גלרון משתפת את המאזין בצערה על אוהב אלכוהוליסט, שחזרתו אליה היא חזרה לאותו מקום חסר סיכוי. גם המוסיקה המלנכולית מובילה לכיוון אחד, כמו צעידה לקראת סוף ידוע מראש. טון צערה המלנכולי המוכר אינו משדר דרמה אלא יותר חמלה, הכרה
המילים כשלעצמן אינן משדרות את התחושה. על הנייר – טקסט רזה. "כשזה ער בי", שר ברק ויס, ומעלה את השאלה מה זה ה"זה" שבוער בו? ומה בדיוק "כתוב בספרים". אני לא מצליח להפליג עם ברק ויס במסלול דמיונו. ה"ורוד" שלו
מהו השיר של יהודה עמיחי שהיא מצטטת? לא מגיע לנו המאזינים להתבשם מניחוחו? שנבין מהו אושר לפי המשורר? אבל כותב המילים הכניס רק "עמיחי". מותג ספרותי יעיל. נשמע כאילו גם הזמרת אינה יודעת מהו אושר לפי עמיחי, היא רק יודעת
המוסיקה דווקא אינה קודרת. היא תוססת. מקפיצה. המצב קודר. עם ישראל ירקוד את הבננה והג'ננה של ארקדי דוכין בשמחה גלויה. ידלג בקלילות על המשפט "זה לא עניין של אהבה מתוק/ זה קטע של כותרת". המוסיקה הקצבית, הקליטה, הקלילה תגיע לרחבות.
אביגדור קהלני, תת אלוף במילואים, כתב שיר אהבה כמו תלמיד מצטיין בסדנא לכתיבת שירה. הדימויים, החריזה כמו לפי הספר. "את כמו הרוח המלטפת את המים/ ואני לך כמו נשר השומר מן השמים". וגם: "ובשתי ידייך נגעת בכל חיינו/ ובחוט זהב
כולם רוצים שירים פשוטים, שר שלמה גרוניך בסרקזם באחד הלהיטים הגדולים שלו. אז הנה, יש להם אחד, שנוצר ע"י שניים. השיר, המסר – פשוטים. די עם הפחד. אני לא "פוחד" וגם לא "מפחד" מכלום. אולי האקדמיה ללשון עברית תושיע. מה
מה חדש בתובנה? ממש כלום. ביישנים/ נעולים אוכלים אותה. שפוך הכל. אל תחזיק בפנים. העצה טובה לא רק לענייני הבינו-בינה. אם יש לך משהו חשוב להגיד – תגיד. תרים טלפון. מה יש להפסיד. התובנה הפשוטה מגיע בתבנית רוק ישירה, במנגינה
תוגת השירה של יובל דיין מיוחדת. זה אינו רק הצבע הקולי הרך-אפרורי. זה הטון שמשדר את הסיפור שנשמע כמגיע מהמקומות הכי אמתיים-עמוקים שלה. יש מעט זמרות מבצעות שמעניקות לשיר שהן לא כתבו עומק ועוצמות, כאילו הן כתבו אותו. זה המקרה
לא יודע איזה ציון היה נותן הפסיכולוג על הפסיכואנליזה הזו? הדובר מציין כי פגש את עצמו "שלם ומפורק", מת כדי להיוולד מחדש, והגיע בסופו של דבר למצב שהוא "שותק". מעניין אם עידן יניב יודע מה הוא רוצה מעצמו. מבחינה טקסטואלית,
תלמה אליגון מתרפקת על אהבה ביין תפוח, איזושהי ערגה לנוסחי הכתיבה של פעם, בימים שכותבי פזמונים חיברו בין יין לאהבה. האהבה תנצח, האהבה תגיע, האהבה מעל לכל – סוג המסרים הכלליים הטובים לכל עת, לכל מי שממתינים/ מאמינים. יש אהבה
הראפ הישראלי מנסה להחליף את ספת הפסיכולוג. עומרי סגל את רועי מכלוף משחררים צרור עצות ללחוץ המצוי. את הטקסט הזה לא הייתי מציע לאף מבואס. בין השאר מציעים לו "להסתודד", לדבר בלחש, כך שפרט לבן שיחו, איש לא ישמע אותו.
אנחנו במדורנו הקבוע: גברים בוכים בלילה. המסכנים מה-זה מתגעגעים. מתקשר אליה כל יום ובאותה שעה אבל היא לא עונה. כל יום, כבר כמה שנים. משתגע רק מהניסיון להיזכר בחיוך שלה. גם בקיטש יש סולם דרגות של אמינות. הטקסט הזה לא
צירוף מקסים של תום ועצבות. שיר של חסד מופלא – על הפשטות שבנתינה ללא תנאי ועל גרעין הטוב שבאדם, שיכול תמיד לנצח. קולה הרגיש-נרגש-רוטט של נועה בן ישי. פשטות המילים, טוהר המנגינה חוברים למבע אהבה אותנטי. הזמרת אינה עושה שום מאמץ
דרור משען מעלה זיכרונות בטון מתגעגע. מרחק הזמן מייצר תחושה מעורפלת. המבט לאחור מטעין במוסיקה רוויית כמיהה. משען מנסה לעטוף את השיר במעטה הזה של "קסם זר". המוסיקה מלודית להפליא. יש בה זרימה מענגת, הד מתקתק שנוגע במרחב הזמן. משען
נפתח בפינת הלשון: אני ממתין שחברי להקת "הפילוסופיה של איימי" יכנסו לאולפן ויקליטו מחדש את השיר. שגיאת עברית כמו "המילים שלך צורבים" צורבת עד כדי כך שהיא אינה יכולה לעבור רדיו. זה חבל, כי השיר טעון בעוצמה תחושתית שמשדרת אמת