תחיית האינדי-בלוז-גאראג’ רוק? הצמד מג ווייט (שירה תופים) וג’ק ווייט (שירה גיטרה פסנתר) הוא האחרון שיעז להגדיר את התמהיל הנפלא-מוזר-מיוחד הזה. כל טרייק הוא סיפור אחר, צליל אחר, אווירה אחרת. וכולם ביחד הם תמצית הרוק שאינו פוזל למשהו, אלא אמנות
מוסיקת קאונטרי, עיבודי דיקסילנד. בלו גראס. ברוס ספרינגסטין הגיע לדאבלין לעורר געגועים ולהתגעגע בעצמו. מצדיע לשורשים של המוסיקה של אמריקה, שזה באיזשהו מקום נוגע לאירים. Eye On The Prize הולך לכיוון גוספל בשירה ודיקסילנד בעיבוד. וזה גורם לך לקום מהכורסה ולהצטרף לחוגגים ששרו עם ספירינגסטין
זה האלבום שבא בעקבות Blue, אלבום של שירים מורכבים מבחינה הרמונית ולירית. זה האלבום שמשלים את המעבר שעשתה ג'וני מיטשל מזמרת פולק לזמרת רוק מגוונת ומתוחכמת. לא קשה לאבחן השינוי בשירה שלה שנהייתה יותר ג'אזית בפרייזינג, באיטונציה. היא עבדה כאן
46 שנה מלאו לאלבום "ברוס ספרינגסטין – Born To Run" בעת כתיבת שורות אלו. המאסטרפיס של ברוס ספרינגסטין ולהקת אי-בנד. אלבומו השלישי היה גם המושקע ביותר מכול בחינה. ל"נולד לברוח" יש צליל גדול – שכבות שכבות של גיטרות חשמליות, תופים
אני זוכר את ביקורה הראשון של להקת רדיוהד ישראל ב-1993 במועדון רוקסן בת"א, בעקבות הצלחת "Creep" מאלבום הבכורה שלה "Pablo Honey". רדיוהד הופיעו כאן ב -3 הופעות, בין הראשונות שלהם מחוץ לאנגליה. באחת מן ההופעות הכיר הגיטריסט ג'וני גרינווד את אשתו לעתיד –
Aqualung הוא אלבום האולפנים הרביעי של להקת הרוק ג'טרו טאל, שיצא בשנת 1971. הוא נחשב אלבום קונספט המציג נושא מרכזי – "ההבחנה בין דת לאלוהים". הלהקה טענה שלא היתה שום כוונה לעשות אלבום קונספט, וכי רק לשירים בודדים יש נושא
סימנתי כאן לא מעט ריגושים מחודשים. למשל, מס.6 באוסף "מלחמת אזרחים", בלדה בביצוע כמעט מושלם של האקסל שזועק: אני לא זקוק למלחמת אזרחים". שיר שמתחיל בנעימת מערבון של אניו מוריקונה ונבנה בהמשך נפלא. זה כולל סולו דיסטורשני מרעיד לבבות של
Back In Black הוא אלבום האולפן השביעי של AC/DC איי סי/ די סי, להקת הרוק האוסטרלית. הראשון שהוקלט ללא הזמר הראשי של הלהקה עד אז. באמצע החזרת להקלטות של האלבום, נפטר הזמר בון סקוט מאוברדוז של אלכוהול. האחים יאנג (אגנוס
האלבום האחרון שג'ון, פול, ג'ורג' ורינגו הקליטו ביחד היה ‘Abbey Road’ של 1969, למעשה אלבום שירת הברבור של הלהקה. 'Let It Be', הוקלט שנה לפני ‘Abbey Road’, אבל הוצאתו נדחתה ל-1970. תאריך יציאה: 8 במאי 1970, זמן קצר אחרי שהחבורה
אומרים שזהו האלבום שנוגן הכי הרבה על מערכות סטריאו בכל הזמנים, לא רק בזכות התכנים והמוסיקה אלא בזכות הסאונד המדהים. פינק פלוייד הייתה הלהקה הראשונה שהודיעה, כי הגיע הזמן להפסיק את חגיגות הפופ לעמעם אורות ולהיות קשובים ליצירה שהיא המוסיקה
"מלון קליפורניה" הוא אלבום האולפן החמישי של להקת הרוק האמריקאית "הנשרים", אחד האלבומים הנמכרים ביותר בכל הזמנים. שלושה סינגלים שהתלוו אליו הגיע לטופ 100 של הבילבורד : "הילד החדש בעיר" (מקום 1), "מלון קליפורניה" (מקום 1) ו"החיים במסלול המהיר "(מקוםר
סוף שנות השישים, על רקע התעלמות ממנו בתחנות הרדיו המתמחות במוסיקת קאונטרי, מוציא ג’וני קאש את האלבום המצליח ביותר שלו שנמכר במליון עותקים. בהמשך, אחרי "בסאן קוונטין", כבר יצא לו שם של זמר בתי הכלא. אבל "פולסום" הוא בכ"ז אלבום
רוקאבילי, בלוז, בוגי, קאנטרי מרכיבים את "גלות ברחוב הראשי". תאריך יציאה: 12 במאי 1972. תחילת הקלטות: 1969 במהלך הסאשנים של Sticky Fingers. הקלטות סופיות: אולפן נייד בוילה בדרום צרפת (Nellocote). סיבה: גלות מיסים מבריטניה. השלמת הקלטות ותוספת נגנים: אולפני סאנסט
"הזר" הוא האלבום החמישי של בילי ג'ואל. בעיני מבקרים – יצירת המופת שלו, שיצאה כמה שנים אחרי להיטו Piano Man. מקום 67 ברשימת האלבומים הגדולים בכל הזמנים של מגזין הרולינג סטון. להיט ענק מהאלבום הזה שחצה את כול הזמנים – Just The Way You Are . "הזר"
לורד, הלא היא אלה יליך או'קונור (Ella Yelich O'conor), ואתם תכירו אותה כבר משיר הפתיחה המצוין Tennis Court. היא משועממת מאיך שאנשים מדברים, היא בוחרת להיות beauty queen in tears לא מאמין: הדיסק הזה יצא כשהיא היתה בת 16 בלבד,
שתבינו: אלה הענקים. במרחק הזמן שעבר מאז ההקלטות (1957) הם ניהיו יותר ענקים. לא סתם דואט, אלא דואט בין קולמן הוקינס ובן וובסטר, שני סקסופוניסטים שמנגנים טנור. איפה להתחיל? בבלדות. הרבה בלדות. ב"זה מעולם לא חדר למוחי", הצליל נשמע רומנטי,
ב-1 ביוני חגגו 53 שנה ל"מועדון הלבבות האבודים של סרג'נט פפר". אני זוכר את הערב ב-1967 שבו השתנה עולמנו. המחט שהסתובבה על הפטיפון רעדה מרוב התרגשות. "סרגנ’ט פפר" היה הרגע בו הרוקנ’רול הפך לאמנות. לא היינו צריכים לחכות לאלבום הזה
זה אחד האלבומים הגדולים של הרבי הנקוק, החמישי שלו שיצא ב-1965. הוא משתמש באותה להקה מהחמישייה השנייה של מיילס דיוויס אבל מחליף את מיילס בפרדי האברד (גם ג'ורג קולמן מנגן במקום וויין שורטר). הרבי מגיע כאן לרגעי השראה מופלאים של
"הדירוג המקסימלי של חמישה כוכבים? תנו לאלבום הזה שישה!" (מגזין "דאונ ביט" 1963) הסופרלטיב אינו אקראי. זהו אחד התקליטים המיוחדים שיצאו באותה שנה, שזכה בפרס גראמי לאלבום הג'אז הטוב ביותר בשנת 1964. ביל אוונס הקליט את האלבום בפסנתר של גלן
יש כל כך הרבה פנים למוזיקה של פט מתיני, שקשה לבחור אלבום אחד אהוב במיוחד. "סיפור סודי" הוא מאלבומיו היותר שאפתניים. פרויקט סולו שהוא אחת מיצירותיו העשירות ביותר כמלחין. מחזור השירים נוצר בהשראת מוטיבים סגנוניים שונים בשילוב של ג'אז, קלאסי,
געגוע למלודיות ולעיבודים המשכרים של המודי בלוז. האוסף מקיף שירים מ-30 שנות להקה, nפסגות בכתיבה של ג'סטין הייווארד Justin Hayward וג'ון לודג' John Lodge. השירים רצים מ – Go Now של 1964, שהיה הלהיט הגדול של הלהקה בבריטניה, ועד I
Birth of the Cool הוא אלבום אוסף של מיילס דייוויס, שיצא בשנת 1957 ב"קפיטול רקורדס". אחד עשר השירים הוקלטו על ידי דייוויס במהלך שלושה מפגשים בין 1949 ו -1950. המוסיקה ייחודית בעיבודים חדשניים שהושפעו מטכניקות מוזיקה קלאסית כמו פוליפוניה, ומציגה
Celebration Day הוא הרצועה השלישית ב – Led Zeppelin III, שיצא ב-1970. ארבעים ושתיים שנים אחרי יש סיבה להכריז: הדינוזאורים לא נכחדו. ליתר דיוק זה קרה 35 שנה אחרי: 10 דצמבר 2007. לד זפלין מתייצבת ב – 02 ארינה לקונצרט
זהו אלבום Blue Note (חברת התקליטים המיתולוגית שהתמחתה בג'אז ובבלוז) מובהק, מושלם למתחילים כמו גם לחובבי ג'אז ותיקים. מנגנים בו פרט לסקסופוניסט קנונבול אדרלי מיילס דיוויס בחצוצרה וארט בלייקי על תופים. סקסופון האלט של אדרלי מוביל נפלא גם מהאספקט של
האם בונו נסחף כשכינה את "סיסור סיסטרס" Scissor Sisters – "להקת הפופ הטובה בעולם"? הם מיישמים נוסחת eclectic dance-pop-rock, שבה יש מקום גם לדיסקו סוונטיז נוסח הבי-ג'יז – כולל ההרמוניות והפלצטים (שיר שלישי באלבום החדש – Inevitable) ההרכב הוקם ב-2001.
יורגוס דאלארס הוא הפרנק סינטרה של המוסיקה היוונית. כל זמר בסדר גודל של סטינג ישמח לצרף אליו קול לדואט. סטינג, אגב, נמצא ברשימת הדואטים המפואר הזה של 36 דואטים, שנפתח בצדק עם חאריס אלקסיו. אין כמו דואט עם זמרת יוונייה
בניגוד לכל הסיכויים – מופרעות נפשית, מכור להרואין, אבל גם על רקע של נקודת אור גדולה בחייו כאבא טרי לבת, הצליח קורט קוביין לא רק לשמר את הצליל האותנטי של נירוונה, אלא ליצור תקליט מתוחכם יותר מ"נוורמיינד". קוביין לקח את
התקליט הוקלט ב- 29 בנובמבר 1957 ב"ג'אז ההודיה" ("Thanksgiving Jazz") ע"י Voice Of America, קונצרט שהופק על ידי קנת לי קרפה למען מרכז הקהילה מורנינגסייד בהארלם. למרבה המזל ההקלטה התגלתה בשנת 2005. במרתפי ספריית הקונגרס. הקונצרט מהווה ציון דרך בקריירה
בקטע הראשון, "התעוררות", מתבררת הגאונות של הפסנתרן, ואיך עושים מהפשוט משהו מורכב בשינויים של מצברוח, קצב, גוונים. ג'אמאל מזכיר את ארול גרנר. והנה כבר בקטע השני, "אני אוהב מוסיקה" זה משהו אחר, סולו וירטואוזי, שמזכיר את ארט טאטום, כשפתאום נכנסים
הראשון מבין סדרת שלושת הטנורים. השנה 1990, ערב משחקי גמר גביע העולם האיטליה, 7 ביולי 1990. העולם מאזין לשלושת ענקי הטנור וצופה בהם. למעשה – שידור האופרה הגדול ביותר אי פעם. תשאלו את זובין מהטה על ההתרגשות. הוא ניצח על
