דייב ברובק קוורטט The Crossing
דייב ברובק, בדיסק הזה בן 80, מנגן כמו לפני 40 שנה, אז התפרסם על מה שהפך למותג, "טייק פייב". הדיסק שהוקלט באביב 2000, הוא בשורה לא רק מצד נגינתו של המאסטרו, אלא גם מצד יצירתו. 9 קטעים חדשים, חלקם בלדות
דייב ברובק, בדיסק הזה בן 80, מנגן כמו לפני 40 שנה, אז התפרסם על מה שהפך למותג, "טייק פייב". הדיסק שהוקלט באביב 2000, הוא בשורה לא רק מצד נגינתו של המאסטרו, אלא גם מצד יצירתו. 9 קטעים חדשים, חלקם בלדות
רבים רואים ב – Soul Station של סקסופוניסט הטנור האנק מובלי (Hank Mobley), שיצא בשנת 1960- האלבום הטוב ביותר שלו. ברביעיית מובלי שניגנה בסגנון הבופ הקשה, va,,pu ארט בלייקי (Art Blakey) המנהיג של מובלי בלהקת Jazz Messengers, ושני חברים מהימים
בתחילת שנות ה-70 ג'ון מקלפלין היה שליש מקבוצת העל Lifetime עם המתופף טוני וויליאמס ונגן העוגב לארי יאנג. ההקלטה הזו משנת 1994 התאים לו כדי לחבור למתופף אלווין ג'ונס ולנגן ההמונד והאורגן ג'ואי דפרנצ'סקו, אבל למוזיקה אין הרבה במשותף עם
אם יש משהו שנקרא "ג'אז צועני" (או "ג'יפסי סווינג") – אז זה האלבום הזה. רמת נגינת גיטרות וירטואוזית – בפני עצמה. אני משווה את זה נאמר למה שפאקו דה לוסיה נותן בביצועי הפלמנקו שלו כולל הרמה הפנטסטית במשולש הגיטריסטים של
גרוגרי ריבקין, מטובי חצוצרני הג'אז בסצינה המקומית ובעולם, איתגר את עצמו ואת חמישייתו במוסיקה מהאלבום Red Clay של פרדי הבארד. זה קורה בפסטיבל ג'אז חדש Summertime TLV JazzFest בן שלושה ערבים, שנחת במועדון גריי בתל-אביב. Red Clay הוא אלבום שהוקלט
ההקלטה החיה משנת 1980 חיברה ענקי גיטרה למפגן פיוז'ן. אל דימולה וג'ון מקלפלין עם אשף הגיטרה הספרדי פאקו דלוסיה. התוצאה, תצוגה טכנית מסנוורת, שהוגדרה על ידי הביקורת כפסגה הבינלאומית של פריטת הגיטרות האקוסטיות – טכנית ורגשית כאחד. בולטת חשיבותו של
לבן וובסטר היה טון מושלם לנגינת בלדות, מלא בסנטימנט וברגש. במהדורה זו של Storyville הוא "מלטף" בצליל הייחודי שבע מנגינות נצחיות במגוון הגדרות כולל שלישיות עם טדי וילסון, אולה קוק הנסן או קני דרו בפסנתר, גיבוי של The Danish Radio
ווינטון מרסליס וההרכב ניגנו במחצית הראשונה של הקונצרט כיצירות שנכתבו בשנות ה-20, ואילו המחצית השנייה כללה שירים מהעשור של 1940-1950. בתולדות הג'אז, שני העשורים הללו היו בעלי משמעות רבה ועמדו בסימן של אירועים ודמויות בולטים רבים. שנות ה-20 היו עידן
ג'אז לתועלת מוסיקאי הג'אז. נגנים מתנדבים בלי לשאול על פרנסה, גם כשהם עצמם נזקקים. כפי שמציין נט הנטוף בהערות לאלבום הזה בן שני הדיסקים, "מוזיקאי ג'אז לא מקבלים ביטוח רפואי. הם גם לא מקבלים פנסיה…כשהם כבר לא עובדים באופן קבוע
לא יתכן ג’אז בלי טנור, אלט, סופרן. גם בריטון. הסקסופון הוא הכלי המזוהה ביותר עם ג'אז. הצליל החם שלו הוא הקרוב ביותר לקול האנושי. זו הסיבה שהוא מתפקד למטרות רבות – כמוביל של הרכב, גם ליווי של זמרים. הסקסופון אהוב
"בלדות" של ג'ון קולטריין שיצא בינואר 1963 בחברת Impulse! הוקלט בדצמבר 1961 ו-1962 עם מקוי טיינר (פסנתר), ג'ימי גריסון (בס) ואלווין ג'ונס (תופים). המבקר ג'ין ליס ציין שהרביעייה הזו מעולם לא ניגנה את המנגינות האלו לפני כן. "הם הגיעו עם
החצוצרן טרל סטפורד הוכתר כ"אחד הנגנים הגדולים של זמננו, נגן חצוצרה נהדר" על ידי אגדת הפסנתר מקוי טיינר. סטפורד מגיע במאי לשבע הופעות עם רביעיית טמיר הנדלמן לנגן ג'אז במחווה לענק החצוצרה רוי הרגרוב. סטפורד משלב אהבה עמוקה למלודיה, נגינתו
מסיבת ניו אורלינס מארחת אגדות כמו ד"ר ג'ון ודייב ברתולומיאו, יחד עם אגדות אחרות שתרמו לתרבות המוזיקלית העשירה של העיר יוצאת הדופן הזו. זהו אוסף טיפוסי של "פוטומיו", החברה שאחרי 29 שנות פעילות בהוצאת אוספים עדיין מגדירה את עצמה כ"אינדי".
כמה עמוקה אהבתי לנגינתו של ביל אוונס. הקלטות חיות משנות השישים, מה"טאון הול" ו"וילאג’ וונגארד" בניו-יורק. לא רק. טריו הכי מתאים לו. גם לי. בין הנגנים – אדי גומז וצ’אק יזראלס בבס, לארי בנקר וג’ק דג’ונט בתופים. הרבה סטנדרטים. ההרמוניה, הקצב
שלישית הסטנדרט'ס הנצחית מנצחת כרגיל. מכרים ותיקים תמיד מתקבלים בברכה. האלבום ה-18 של ג'ארט-פיקוק-דג'ונט ב-ECM , ויש טוענים, נאמר בסופרלטיב לא היסטרי, שזו השלישיה הגדולה בהסטוריה של הג'אז. ואכן: הטריו הזה גרם לי רוב השנים מנחת ועד עונג. אנחנו בפסטיבל
אהבת הג'אז האקלקטי של איריס ועופר פורטוגלי. ניכנס לבייסמנט שלהם. אלבום שמיני יצא משם. חם, מחמם לב – עם מיטב הנגנים שהוזמנו לנגן מוסיקה מכל הגוונים, סטנדרטים, ג'אז קלאסי, יצירות מקוריות. עונג ג'אז ישראלי. ההתחלה עוד במרץ 2020. הסגר על
סקסופוניסט הבריטון גארי סמוליאן (Gary Smulian) ינגן בשתי הופעות בזו אחר זו במועדון גריי בת"א ב-3.5 במחוות לג'רי מאליגן ולפפר אדאמס. יליד 1956, נחשב נגן בריטון הג'אז מהמובילים בעולם. מאז 2009 הוא זוכה ברוב תארי סקסופוניסט הבריטון של השנה, הן
ההתקדמות של אבישי כהן, הבסיסט הישראלי בעולם הג'אז מאז הופעתו בשלישייה של צ'יק קוריאה ב-1997 פנומנלית. אפשר לומר את הדברים בצורה הכי בהירה: הוא הפך לכוכב עולמי בזכות צליל הבס שלו שמייצר צבעים בין צ'לו לכלי הקשה, יצירות מקוריות החובקות
"פעמים רבות אני שואל את עצמי: האם מה שאני עושה שווה משהו? בשבילי, יצירה בעלת ערך בחיים מביאה לתחושת אלמותיות. זו ההרגשה שאתה נצחי ויכול לחיות ללא פחד". ויין שורטר מן הסתם התכוון לתחנה האחרונה בדרכו. בגופו מת השבוע בגיל
אלבום הסולו החי כולל פרשנויות של הפסנתרן והמלחין בראד מלדאו לתשעה שירים של ג'ון לנון ופול מקרטני ואחד של ג'ורג' הריסון. למרות ששירים של הביטלס היו מזמן מרכיבים בסיסיים במופעי הסולו והטריו של מלדאו, הוא לא הקליט בעבר אף אחת
במקום הרכב ג'אז מלא, החצוצרן אבישי כהן והפסנתרן יונתן אבישי בחרו להצטמצם לצמד. חברים ושותפים מוזיקליים מאז חטיבת הביניים, הם תיעדו את שיתוף הפעולה המתמשך ביניהם ב – Playing The Room, אלבום שיצא בחברת המוסיקה ECM. התוצאה הראתה שהשניים ידעו
מתי שמענו לאחרונה ענקי ג'אז בישראל? מאז פסטיבלי הג'אז באילת סוף השמונים-תשעים של המאה הקודמת – פחות פחות מגיעים לכאן. אירוח של אגדות ג'אז הוא חיזיון כל כך נדיר, שצריכים לפנות לאיש בעל קשרים כמו הפסנתרן לאוניד פטשקה, שמנגן הרבה
יכול להיות משהו מלהיב בהאזנה לזמר ג'אז שמצליח בפרייזינג נכון, במנעד גבוה, בשליטה להעניק לשירים עוצמה ופרשנות ייחודיים. יש זמרים שאוהבים לחקות נגני ג'אז, יש שלוקחים הרבה סולואים מאולתרים בסגנון 'סקאט', יש שמעדיפים להתמקד בפרשנות שלהם למנגינה ולמילים. ישנם הזמרים
זה אחד השירים היותר מזוהים עם המלכה, שושנה דמארי. שדן אלמגור כתב ומשה וילנסקי הלחין. שיר אהבה טראגי של אישה לאהובה שבוחר שוב ושוב בים על פניה. היא שרה אותו לראשונה ביום העצמאות העשירי של ישראל, ב־1958, בחגיגות בחיפה. דמארי ייצגה
צפו באחת הדוגמאות הבולטות של הרכב ג'אז מודאלי (*) שמנגן את Cantaloupe Island, סטנדרט ג'אז שהלחין הרבי הנקוק. משתתפים. פרדי האברד, ג'ו הנדרסון, הרבי הנקוק, רון קרטר וטוני וויליאמס. הרכב של כמה מגדולי המוזיקאים בתולדות הג'אז באחד מביצועי הג'אז המלוטשים
ויין שורטר תיעד דוגמיות מהקונצרטים שלו במהלך 2001. זו הפעם הראשונה בעשר השנים האחרונות שהוא חזר להנהיג הרכב בחי. מה שאולי מדהים יותר מהמקוריות והמורכבות של המוזיקה של נגן הסקסופוניסט-טנור הוא שהתקליטור הזה הוא ההקלטה החיה הראשונה שלו כמנהיג. ההרכב
היא הגיעה לשיר שירים של שרה ווהן ושל דיוק אלינגטון. מי שחיפש את שרה ווהן העכשווית אצל דניס קינג – לשווא חיפש. הן שונות, או כמו שאמר מפיק הערב, ברק וייס, את ווהן אי אפשר לחקות, כמו ששום זמרת ג'אז
איך "דימיון חופשי" של יצחק קלפטר הפך לדאנס? גילינו אותו באלבום החדש, הרביעי, של הגיטריסט מאיר בן מיכאל Deep After – עיבודים גא'זיים לקלאסיקות ישראליות, חיבור של הסטנדרט האמריקאי למלודיה הישראלית בתזמורים לכלי מיתר וקולות. למעשה – גרסה שיצאה כסינגל
ג'אז קלאסי נשאר טרי, כאילו לא עברו כל השנים האלו. דיוק אלינגטון, הדוכס, המלחין, הפסנתרן, הבנדלידר של הג'אז (נפטר 1974) במפגש עם שני ענקי סקסופון, ששמותיהם חקוקים חזק בפנתיאון של הג'אז. מברוק לחברת המוסיקה שמוציאה את שני הוינילים האלה ברימסטר. קולמן
אני מקשיב לאלבום הזה לצורך התרגעות מענגת. תודה לקולמן הוקינס שקפץ על עגלת הג'אז / בוסה, טירוף שנולד בין השאר בהשראת סטן גץ בשנת 1962. בשביל מעריצי הוקינס זו היתה מעט הפתעה, אלא שהוקינס באישיותו היה מסוגל להתאים את עצמו